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KIRA
DE PERFIL
Kira NAKED
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20
Preguntas a Kira Lottersberger
A LO MARCEL PROUST
1. ¿Principal rasgo de su carácter?
La informalidad
2. ¿Qué cualidad aprecia más en un hombre?
La lealtad
3. ¿Y en una mujer?
La lealtad
4. ¿Qué espera de sus amigos?
Que estén siempre a mi lado
5. ¿Su principal defecto?
Soy muy perfeccionista
6. ¿Su ocupación favorita?
Sacar fotografías
7. ¿Su ideal de felicidad?
Realizarme en mi trabajo
8. ¿Cuál sería su mayor desgracia?
No estar cerca de mis hijos
9. ¿Qué le gustaría ser?
Ser yo misma
10. ¿En qué país desearía vivir?
Me gustaría vivir en Ucrania
11. ¿Su color favorito?
El color negro
12. ¿La flor que más le gusta?
Gerbera
13. ¿Su ave preferida?
El pavo real
14. ¿Su escritor?
Joaquim Maria Machado de Assis
15 ¿Un héroe de ficción?
Super Hombre
16. ¿Una heroína?
La mujer Maravilla
17. ¿Su compositor favorito?
Vargas Villa
18. ¿Su pintor preferido?
Mi padre
19. ¿Su héroe de la vida real?
El Super Hombre
20. ¿Qué marca de pijama usa para dormir?
Lupo
1. Qual é o seu principal traço de caráter?
informalidade
2. Que qualidade você mais aprecia em um homem?
A lealdade
3. E em uma mulher?
A lealdade
4. O que você espera de seus amigos?
Que eles estejam sempre ao meu lado
5. Sua principal falha?
sou muito perfeccionista
6. Sua ocupação favorita?
Tirar fotos
7. Seu ideal de felicidade?
realizar no meu trabalho
8. Qual seria sua maior desgraça?
Não estar perto dos meus filhos
9. O que você gostaria de ser?
Ser eu mesmo
10. Em qual país você gostaria de morar?
Eu gostaria de morar na Ucrânia
11. Sua cor favorita?
a cor preta
12. A flor que você mais gosta?
Gerberas
13. Seu pássaro favorito?
O pavão
14. Seu escritor?
Joaquim Maria Machado de Assis
15 Um herói fictício?
Super Homem
16. Uma heroína?
A mulher Maravilha
17. Seu compositor favorito?
Vargas-Villa
18. Seu pintor favorito?
Meu pai
19. Seu herói da vida real?
Super homen
20. Que marca de pijama você usa para dormir?
Lupo
CONTRATAPA
KIRA POR JULIO RÍOS
El artista recorre un camino personal que sostiene su propia manera de asumir la fotografía como arte, además de técnica. El concepto fotográfico —la idea que sostiene la imagen, lo sustenta el mensaje que expresa—, es quizás, la interpretación más profunda sobre el hecho de la imagen como concepto artístico. La capacidad para expresar el contenido de una imagen, conceptualizar el mundo que rodea a Kira Lottersberger, son símbolos personales y sensoriales reconocibles.
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Su arte, como código y símbolo subjetivo, parece construirse a partir de la percepción de la imagen no sólo como producto técnico —que puede serlo—, sino también, un genuino reflejo sobre la opinión, metáforas privadas e ideas suyas. Una estructura esencial que tiene por objetivo no sólo captar la realidad —a pesar que puede hacerlo— sino también, reflexionar sobre lo subjetivo desde una perspectiva esencial, es el objetivo de Kira Lottersberger.
Romina Kira Román Lotterberger, mira con ojos nuevos lo que los demás observamos con vista cansada en la angustia de sobreexistir. Ella está perdidamente enamorada del obturador de su cámara fotográfica, que le permite controlar el tiempo que siempre está expuesto al sensor y a la acción de la luz. Mientras el diafragma controla la intensidad de la luminaria, el obturador controla el tiempo de la exposición.
Kira —la artista ilustra esta crónica por intermedio de una fotografía suya en la que asoma muy elegante a través de una singular falda calada y un atuendo color negro muy escotado sin sujetador que lo viste sutilmente con el cuerpo desnudo por debajo—, es una fotógrafa y artista plástica revestida de un gran talento que provoca que sus trabajos alcancen la perfección. Nacida bajo el signo zodiacal de Virgo, Kira es un ser mutable de la tierra; su espíritu crítico, precisión, reserva, paciencia y convencionalismo, le caracterizan. Ella es lógica, metódica y aplicada, le gusta aprender y es capaz de analizar las situaciones más complejas con una claridad pasmosa.
Su fotografía, depende de una herramienta eminentemente artística que lleva a efecto, pero sin duda es algo más que la tecnología que sustenta su cámara. Cada fotografía de Kira, es una combinación profunda de ideas y percepciones de la realidad, que construyen un código visual coherente y sobre todo, trascendente. Es la imagen que se transforma en idea.
La sensibilidad de esta artista, hace más sencilla la captura de la imagen y su procesamiento como elemento técnico, ella en realidad sostiene su poder visual de cualquier creación que depende de las decisiones artísticas e intelectuales de Lottersberger. El juego de su cámara y cómo la sostiene, entrevera una serie de análisis intuitivos sobre los que crea.
La imagen no solo alumbra su mundo sino que además lo sostiene y le brinda sentido. Es la manera en que Kira asume la belleza, de alimentar la forma en que se comprende y se asume como parte de su representación creativa. Es fotógrafa por pasión y por devoción.
Forma un mundo personal que tiene un significado alegórico; además, resiste sobre cierta percepción sobre su identidad. Su fotografía más allá de la belleza construye imágenes lentas que se oponen a la estética de la instantánea. Pasa a ser el soporte donde la autora expresa su discurso y el objeto de respeto por sus gamas de grises y otros alcances hábiles o compositivos.
Por otro lado nos encontramos con imágenes realizadas por Lottersberger que son de tal perfección que se convierten en arte por sí solas, por su hermosura y su perfecta realización a la hora de tomar la foto. Cuando dispara en blanco y negro, transmite la esencia del protagonista o la protagonista fotografiada.
El tratamiento de las sombras en la fotografía en blanco y negro de Lottersberger es magistral. Sus sombras son sutiles y detalladas, hace que su fotografía guste, entretenga, llame a contemplarla. Ella asoma una extrarodinaria y completa figura de sombras profundas y toques de luz nítidos que hace que una foto en blanco y negro sea óptimo.
El contraste también incluye un componente de proximidad. Sus fotos contienen una alta diferencia que transmite una sensación de intensidad dinámica, debido a las sombras oscuras. Por eso le gusta añadir disparidad a las fotos monocromáticas. Ayuda a que su iconografía se destaque.
Los tonos son la piedra angular de toda fotografía en blanco y negro. Incluso las pequeñas variaciones en los tonos que captura pueden cambiar las emociones de una foto de manera significativa. Personalmente, me gusta la apariencia de las fotografías oscuras de Kira, tanto monocromáticas como en color. Pero los tonos específicos que funcionan mejor aparecen de la escena que ella está fotografiando con una versión más clara.
Las inflexiones de su obra, ya sean oscuros o brillantes, se armonizan con el carácter propio del protagonista. Lo usa deliberadamente para contar la historia que tiene en mente. Cada foto de Lottersberger, es una colección de formas, simples o complejas. Cuando elimina el color de su caja de herramientas, las formas se vuelven aún más importantes como parte de la historia que cuenta. No hay color para hacer una imagen más familiar (o más abstracta, si ese es su objetivo). Por lo tanto, sus formas son especialmente importantes; son una de las principales maneras para que un espectador le de sentido y se vea seducido por su imagen. Las texturas que captura tienen el poder de dar emoción a una foto.
Kira siempre enfatiza el contraste en las fotos que dispara. Cuando toma una perspectiva, piensa en cómo se verá en blanco y negro. Una balerina se verá interesante cuando se contraste con un objeto oscuro. Un hombre de físico musculoso y tatuado se mostrará corporalmente perfecto. Una mujer desnuda captada con su anatomía trasera, se verá sutilmente preciosa.
En su acción, la silueta de una persona femenina con pelo rubio frente a un fondo claro crea un contraste asombroso. Lottersberger maneja con mucha prolijidad la figura del desnudo. Domina la fisiología de los cuerpos que fotografía, que completamente desarropados, la generosa anatomía que proyecta de ellos es de acabado perfecto. Es fundamental en el trabajo de Kira el pincelado sensual, donde cada figura se rocía de erotismo. Atrae, enamora. Sucede con la ilustración de una mujer sentada con un “enatito de Disney”. Los ojos son plasmados con destreza, como si estos fueran dos lagos de agua cristalina que llama, moja, inunda y ahoga. El erotismo en sus estampas permite entrever a una mujer tendida en el suelo geométricamente. Vestida con un enterizo, sin vacilación alguna se la aprecia con la ropa y la piel desnuda interiormente.
Kira presta especial atención a la interacción de la luz y las sombras cuando hace retratos monocromáticos. La iluminación cuidadosa para esculpir la forma de la cara de un sujeto o llamar la atención sobre ciertos rasgos es asombrosa, como la mirada en los ojos o la textura de sus manos y la masculinidad de los distintivos. Los resultados lo dicen todo.
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Muito elegante e sensual através do vestido muito decotado que Kira usa sem sutiã com o corpo nu por baixo
O artista segue um caminho pessoal que sustenta sua própria maneira de assumir a fotografia como uma arte, assim como uma técnica. O conceito fotográfico -a idéia que sustenta a imagem, a mensagem que ela expressa -é talvez a interpretação mais profunda do fato da imagem como um conceito artístico. A capacidade de expressar o conteúdo de uma imagem, de conceituar o mundo ao redor de Kira Lottersberger, são símbolos pessoais e sensoriais reconhecíveis.
Sua arte, como código subjetivo e símbolo, parece ser construída a partir da percepção da imagem não apenas como um produto técnico - que pode ser - mas também como uma genuína reflexão sobre sua própria opinião, metáforas privadas e idéias. Uma estrutura essencial que visa não apenas capturar a realidade - embora possa - mas também refletir sobre o subjetivo a partir de uma perspectiva essencial, é o objetivo de Kira Lottersberger.
Romina Kira Román Lotterberger olha com novos olhos para o que o resto de nós observamos com olhos cansados na angústia da superexistência. Ela está loucamente apaixonada pelo obturador de sua câmera, o que lhe permite controlar o tempo que está sempre exposto ao sensor e a ação da luz. Enquanto o diafragma controla a intensidade da luz, o obturador controla o tempo de exposição.
Kira -a artista ilustra esta crônica através de
uma fotografia de si mesma na qual ela aparece muito elegante através de
uma singular saia de trabalho aberto e uma roupa preta muito decotada
sem sutiã que veste sutilmente seu corpo nu por baixo- é uma fotógrafa e
artista plástica com um grande talento que faz com que suas obras
alcancem a perfeição. Nascida sob o signo zodiacal de Virgo, Kira é um
ser mutável da terra; seu espírito crítico, precisão, reserva, paciência
e convencionalidade a caracterizam. Ela é lógica, metódica e aplicada,
gosta de aprender e é capaz de analisar as situações mais complexas com
uma clareza espantosa.
Sua fotografia depende de uma ferramenta eminentemente artística que ela carrega em efeito, mas é sem dúvida mais do que apenas a tecnologia que suporta sua câmera. Cada uma das fotografias de Kira é uma profunda combinação de idéias e percepções da realidade, que constroem um código visual coerente e, acima de tudo, transcendente. É a imagem que se transforma em uma idéia.
A sensibilidade desta artista facilita a captura da imagem e seu processamento como elemento técnico, ela realmente sustenta o poder visual de qualquer criação que dependa das decisões artísticas e intelectuais da Lottersberger. O jogo de sua câmera e como ele a segura, entrelaça uma série de análises intuitivas sobre as quais ele cria.
A imagem não apenas ilumina seu mundo, mas também o sustenta e lhe dá sentido. É a maneira de Kira assumir a beleza, de nutrir a forma como ela é entendida e assumida como parte de sua representação criativa. Ela é uma fotógrafa por paixão e devoção.
Ela forma um mundo pessoal que tem um significado alegórico; além disso, ela resiste a uma certa percepção de sua identidade. Sua fotografia, além da beleza, constrói imagens lentas que se opõem à estética do instantâneo. Ela se torna o meio onde a autora expressa seu discurso e o objeto de respeito por seus tons de cinza e outros escopos habilidosos ou composicionais.
Por outro lado, encontramos imagens tiradas pela Lottersberger que são tão perfeitas que se tornam arte em si, por causa de sua beleza e sua perfeita execução no momento de tirar a fotografia. Quando ele dispara em preto e branco, ele transmite a essência do protagonista ou do protagonista fotografado.
O tratamento das sombras na fotografia em preto e branco da Lottersberger é magistral. Suas sombras são sutis e detalhadas, tornando sua fotografia agradável, divertida e convidativa à contemplação. Ela se assemelha a uma figura extraordinária, cheia de sombras profundas e destaques nítidos, que faz uma ótima foto em preto e branco.
O contraste também inclui um componente de proximidade. Suas fotos contêm uma alta diferença que transmite uma sensação de intensidade dinâmica, devido às sombras escuras. É por isso que ele gosta de acrescentar disparidade às fotos monocromáticas. Isso ajuda sua iconografia a se destacar.
Os tons são a pedra angular de toda fotografia em preto e branco. Mesmo pequenas variações nos tons que ele capta podem mudar significativamente as emoções de uma foto. Pessoalmente, gosto do visual das fotografias escuras de Kira, tanto monocromáticas como coloridas. Mas os tons específicos que funcionam melhor aparecem da cena que ela está fotografando com uma versão mais leve. As inflexões de sua obra, seja ela escura ou brilhante, se harmonizam com o caráter do protagonista. Ele o usa deliberadamente para contar a história que tem em mente. Cada uma das fotografias da Lottersberger é uma coleção de formulários, simples ou complexos. Quando ele remove a cor de sua caixa de ferramentas, as formas se tornam ainda mais importantes como parte da história que ele conta. Não há cor para tornar uma imagem mais familiar (ou mais abstrata, se esse for seu objetivo). Portanto, suas formas são especialmente importantes; são uma das principais maneiras de um espectador fazer sentido e ser seduzido por sua imagem. As texturas que ela capta têm o poder de dar emoção a uma foto.
Kira
sempre enfatiza o contraste nas fotos que fotografa. Quando ela toma
uma perspectiva, ela pensa em como ela ficará em preto e branco. Uma
bailarina vai parecer interessante quando contrastada com um objeto
escuro. Um homem com um físico musculoso e tatuado será mostrado como
perfeito para o corpo. Uma mulher nua, capturada com sua anatomia
traseira, ficará sutilmente bonita.
Em sua ação, a silhueta de uma pessoa feminina de cabelos loiros sobre um fundo claro cria um contraste marcante. Lottersberger lida com a figura do nu de forma muito arrumada. Ele domina a fisiologia dos corpos que fotografa, a qual, plenamente desenvolvida, a generosa anatomia que ele projeta a partir deles está perfeitamente acabada. Fundamental no trabalho de Kira é a pincelada sensual, onde cada figura é borrifada com erotismo. Atrai, enamora. Acontece com a ilustração de uma mulher sentada com um "gatinho Disney". Os olhos são habilmente capturados, como se fossem dois lagos de água cristalina que chamam, molham, inundam e afogam. O erotismo em suas gravuras dá um vislumbre de uma mulher deitada geometricamente no chão. Vestida com um body de uma só peça, ela é vista sem hesitação com suas roupas e pele nua por dentro.
Kira presta atenção especial à interação de luz e sombra ao fazer retratos monocromáticos. A iluminação cuidadosa para esculpir a forma do rosto de um sujeito ou chamar a atenção para certas características é surpreendente, como o olhar nos olhos ou a textura de suas mãos e a masculinidade dos crachás. Os resultados dizem tudo.
Julio Ríos, licenciado en Ciencias de la Comunicación UCB y diplomado en investigación periodística por la Universidad de la Jolla, San Dieggo California USA, es escritor y crítico de arte. En la actualidad se desempeña como consultor y asesor en proyectos de redacción. Ha escrito los libros DIECIOCHO CRÓNICAS Y UN RELATO, la novela LA TRIADA DE LA MOSCA (Primera Edición 2008 y Segunda Edición 2016), y EL ALTO PARA TODOS (2017).
© 2022.
